Elle Muliarchyc

Elle inicio su carrera como modelo, inteligentemente supo que su belleza no iba a durar para siempre, así que decidió dedicarse a la fotografía  Ella comenzó con una cámara pocket, iba a las tiendas de alta costura, se probaba los vestidos y se auto fotografiaba en el vestidor, con el objetivo de "captar el alma de la ropa". Esta guerrera fotógrafa fue descubierta y la metieron a la cárcel, pero actualmente se ha convertido en una famosa fotógrafa y todas las tiendas de alta costura le piden que vaya a fotografiarse con sus vestidos.

       

       

Chema Madoz

Nació en Madrid en 1958. En 1980 estudia Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid. En 1985 La Real Sociedad Fotográfica de Madrid expone la primera muestra individual del autor. Este creativo fotógrafo español, que en lo particular me encanta, se encarga de engañar a nuestra mente porque juega con objetos mostrando ironía, un contraste entre la realidad y lo virtual. Madoz acude a muchas ciencias para como psicología, lingüística y física para dar resultado a sus fotos.  En el 2000 ganó el Premio Nacional de Fotografía. 

Chema Madoz

Cindy Sherman

Nació el 19 de enero de 1954 en Nueva Jersey. Es una fotograda y directora de cine estadounidense. La personalidad de Cindy Sherman siempre fue muy tranquila y sobre todo penosa. Poco a poco se fue interesando por las artes audiovisuales como pintura, hasta que conoció la foto. Lo que caracteriza a Cindy es que en casi todas sus fotos ella es la modelo caracterizando personajes. Sus fotos tienen mucha producción por detrás por todo el vestuario, accesorios que utiliza. Cindy se ha convertido de las fotografías más influyentes del siglo XXI y del arte contemporáneo. El punto de esta fotógrafa análoga en su arte es presentar una construcción de identidad 

      

Mariana Gruener

Es una fotógrafa contemporánea mexicana, nacida en 1976. Mariana tiene una licenciatura  en periodismo en la Carlos Septién García, durante su licenciatura tomó talleres sobre imagen. Posteriormente hace una maestría en el School of Visual Arts en N.Y. Durante un tiempo trabajó para el exitoso fotógrafo mexicano Pedro Meyer (ya habíamos visto su biografía en blanco y negro). Mariana recibió las becas Jóvenes Creadores y Apoyo a Estudios en el Extranjero del FONCA. Ha expuesto en varias partes del mundo como en Nueva York, Hong Kong, Amsterdam, Toronto y México. Siempre le ha interesado la fotografía documental, por lo que su última serie llamada “geografías ocultas” trata sobre procesos quirúrgicos, su padre es médico y de ahí nace su curiosidad por fotografiar a la gente en quirófanos.  Las fotografías de Mariana se identifican sencillamente por el excelente manejo de la luz. Les dejo unas cuantas fotos para que vean su trabajo.

Mariana Gruener

Clasificación del color

Este es uno de mis temas favoritos que llevamos hasta ahorita, puesto que es una forma de entender toda la conotación que hay atrás de una foto, ademas que son tips para ejecutar una buena foto.
Espero que disfruten este tema tanto como yo.

• Colores primarios (RGB)

Rojo, verde y azul. son fotografías en exterior, no se puede usar un fondo negro ni de otro color. El rango de apertura del diafragme es de 5f a 8f, no se puede abrir más. 

• Colores secundarios (cyan, magenta y amarillo)

Utiliza cosas sólidas y con color fuerte. El tono magenta es como el rosa mexicano, la foto debe tener sentido porque son fotos con carga emotiva. Diafragma abierto de 5f a 8f.

• Colores armónicos

Dividido en cálidos, fríos y neutros.

1. Cálidos: es toda la gama de colores que evocan fuego y calor. La armonía es una degradación tonal y cuando la degradación es brusca no sale tan estética la foto. Cuando se hace una degradación de un cálido es importante que lleve un punto frío para que impacte.
2. Fríos: azul, verde morado y cyan. También pueden agregar un punto cálido para que la foto tenga impacto. Se puede realizar una degradación de frío a cálido o de cálido a frío  solamente debe de dominar una.
3. Neutros: se usa el negro, blanco y gris.

• Colores contrarios

Son aquellos que son opuestos en la estrella del color, también conocidos como complementarios. En la foto solamente debe aparecer un par complementario para que llame la atención.

• Colores pastel

Son aquellos que están degradados con blanco y se utilizan para resaltar la feminidad. Se usan para los bebes porque evocan delicadeza y ternura. Tomar en días nublados.

• Explosión de color

Solamente se pueden usar colores vírgenes  es decir saturados, pero solo los que pertenecen a la estrella del color y el blanco y negro. No es recomendable agregar mas de tres colores porque se satura la foto, tampoco se debe incluir pares complementarios. Son fotografías muy vivas y activas.

• Colores aislados

Ocupa el menor espacio en la foto pero es el que tiene mayor peso visual, rompe el ritmo.

• Luz tungsteno y luz fluorescente

Su temperatura es de 2800 grados Kelvin y su tonalidad es calida. Es de filamento (tungsteno), con focos bombilla. La luz fluorescente (focos ahorradores) temperatura de 3200, es de gas y pigmenta verde o azul.

A continuación les presentare el un foto clip que nació gracias a este tema, espero que lo disfruten y que quede mas claro viendo el ejemplo.

Papel y película fotográfica

Hola! Como están todos?, espero que toda la información que llevamos hasta ahorita sea clara... La teoría a veces puede resultar un tanto revoltosa y cansada pero una vez que empecemos a tomar fotos se hace más sencillo. El día de hoy veremos el papel y la película fotográfica. Disfruten!.

Siempre obtendrás como negativo el color componente al color que es sensible la película, a estos componentes que generan el tinte se les llama acopladores de color, por ejemplo:

La primera capa de la película es sensible al azul, por lo tanto produce un negativo amarillo.

La segunda capa es sensible al verde, por lo que produce un negativo magenta.

La tercera capa es sensible al rojo, así que el negativo es cyan.

Junto a los acopladores de color en cada capa del papel hay cristales de haluro de plata que son sensibles a la luz los cuales registran la imagen. Ambos están dispersos equitativamente en las capas.

Los acopladores de color rodean a cada uno de los cristales de haluro de plata y casi carecen de color hasta que se procesa la película.

. Para procesar una película existen 3 pasos: 

• Revelado: convierte en plata metálica los cristales de haluro de plata expuestos. El revelador se oxida por lo tanto el acoplador de color genera tinte.
• Blanqueador: convierte la plata metálica en haluro de plata para que no se siga procesando la película. 
• Fijador: el haluro de plata lo convierte en complejos de plata solubles para que no se quede el haluro de plata en la imagen.

La temperatura del color

• "Luz Blanca" mezcla de onda que incluya todos los colores del espectro. La composición de la mezcla varía en función de la fuente luminosa.

 

El efecto cromático que emite la luz a través de fuente luminosa depende de su temperatura.

• Temperatura del color: cantidad de luz que emite un cuerpo al ser incidido por esta.

Para medir la temperatura de un color usamos el termo colorímetro. Si la temperatura es baja se intensifica la cantidad de amarillo y rojo contenida en la luz. Si la temperatura de color se mantiene alta, habrá mayor número de radiaciones azules.

• Vela: 1800 K (kelvin).
• Bombilla doméstica: 2800 K.
• Luz fluorescente: 3200 K.
• Luz diurna: 5500 K.

La temperatura cromática se puede modificar anteponiendo filtros de conversión sobre fuentes luminosas. Los filtros para equilibrar la luz diurna son de dos tipos: para enfriar y para calentar.

Los filtros  que enfrían son azules, porque impide que la luz amarilla llegue a la película haciendo que las imágenes parezcan más frías. Los filtros que calientan son los amarillos porque genera que las tomas se vean más cálidas.

Para corregir una toma con luz de wolframio anexamos un filtro azul para eliminar el tono naranja rojizo que provoca. Para eliminar una luz fluorescente el tono verdoso utilizamos un filtro magenta.

Luz de día

La temperatura de color de la luz durante el día va cambiando según el momento del día en que nos encontremos, ya sea por la mañana o en la tarde y las condiciones atmosféricas.